聊一聊16世纪意大利画家洛伦佐·克雷蒂笔下的那幅女性油画《维纳斯》，
这也是一幅赤裸裸的人体油画，如果对西方油画艺术稍有了解的人看到画名“维纳斯”，
就大致可以想到这就是有关女性人体的题材，为什么这么讲呢？
因为自从欧洲文艺复兴早期的艺术家、哲学家、思想家，肯定了古希腊人体雕塑的意义价值之后，
又由于维纳斯人体雕塑在古希腊时期就出现了，从此维纳斯人体肖像就在油画艺术作品中出现了，而且开始泛滥。
维纳斯具体长什么样？古希腊神话中她没有固定的模样，只知道她的身高大约175厘米，
所以每个画家笔下的维纳斯的样子都是不一样的，有丰满又有苗条。
在克雷蒂的这幅油画作品中，维纳斯的形象相对来说还是属于比较丰满的，不过这幅画的构图相对显得很简约，
画家以一片绿色调修饰了整幅画作的背景部分，这绿色调看起来似乎有些昏暗，
导致一些视力不好的人常常认为这幅画的背景是黑色的，其实，我第1次看到这幅画时，也认为它的背景是黑色调，
但是仔细看，的确发现有一些黑色的元素在里面，可见画家在调色时下了一番功夫，
画家有意让这幅画的背景使用一片绿色调，但是他的心情也很矛盾，
毕竟文艺复兴时期，特别是早期的时候，没有哪个画家会很冒险的让自己的作品的背景用清一色的绿色这样的冷色调，
不过，画面的背景是清一色的黑色那倒是有存在，毕竟黑色它是一个百搭的颜色，
它是属于很灵活的色彩，任何色彩复杂的色彩都可以与黑色协调搭配；
我们仔细看画家的这幅画的背景部分，其实在最边缘的地方还是可以看到黑色彩的，
整个背景部分的线条笔触算不上太细腻，当然了也不是很粗糙的那种，
由于这绿色的背景结合了画面最下方的褐色，就是主体女人脚下踩着的地方，
导致这一片绿色的背景空间显的很逼真，同时也给人很强烈的好奇感，
我们很好奇这空间里面是什么，是什么地方；除了好奇感之外，
我们在观赏这幅画时，视觉上还会产生震撼感，时常会担心主体女人一不小心就掉下去了，掉下在这个绿色又黑色的空间里；
我们通过这样的视觉感受，可以遐想这个女人的勇敢，也可以遐想她时刻都面临着自己不知道的危险，是谁让她站在那里的？是画家还是另有其人？
由于女人所占的位置很危险，很不安全，于是我们不得不想象到人性背后的黑暗复杂，
这是每一个画家艺术家或者说对艺术有所研究的人都会想到这一点的，
更何况，油画艺术原本就和哲学有关；更何况这幅画创作背景是在欧洲文艺复兴时期，
而欧洲文艺复兴提倡的就是“人文主义思想精神”的重要价值意义，人文必定和人性有关。
画家把神话女神维纳斯描绘成人的样子，然后又把她安放在这么一个时刻充满着危险的空间，
寓意就是人在宗教神权思想之下会遭受到危险，比如庸俗愚昧，没有自由；
从神学角度来讲，作为爱神的维纳斯，她同样面临着危险，或者说她被她的同类出卖，被骗到一个这么危险的地方，
这进一步验证说明宗教教皇所提倡的“神学思想”就是忽悠人，非常阴险狡诈毒辣，
所以我们很佩服画家以这么简约的背景，塑造出如此丰富复杂的场景及寓意，
女人脚下的褐色石阶，以及她背后的绿色空间，如此简约的构图设计，估计很多人都不会想到，
毕竟绝大多数人都会想尽心思、花样去构图设计一幅画作，却忘了艺术它很简单，
它只是简单的来源于生活，反映生活，最直接简约的人物场景让人一目了然
