1、多看绘画：提高钢琴练习者的想象力。
2、问题：诗歌赏析从哪些方面入手？
3、从“意象”入手。“意象”一词最早见于刘勰的《文心雕龙》。它包括抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两个方面。它是“意”（诗人主观的审美思想与审美情感）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事象和场景）在文学的第一要素——语言中和谐交融和辨证的统一。
4、人们对音乐欣赏的过程就是情感体验的过程，每个人都具有个体差异性，因此，这也是欣赏者在欣赏音乐时自己的情感与音乐作品中所表现出的情感相互交融、产生共鸣的过程。
5、诗歌赏析应该从以下几方面入手:
6、从“诗眼”入手。古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。
7、一、多听、广听
8、但是，只拿少部分音乐作品反复聆听是远远不够的，要尽可能地多听各种类型的作品，扩大自己的欣赏面。只有广泛地涉猎各种音乐作品，才能更大范围地分析它们、比较它们，并在分析、比较的过程中提高自己的欣赏水平。
9、首先应读懂诗歌,力求从整体上把握作品的内容、主旨、情感倾向。这当然要从诗的文字符号入手,在文本上下一番苦功,反复咀嚼,但一些提示性的信息,如标题、作者、注释等也是不可忽视的。
10、从抒情方式和表现手法两个方面入手。在诗歌鉴赏中，抓住抒情方式和表现手法，我们可以探求诗人运用抒情方式和表现手法的真实意图，把握诗歌的内涵及诗人内心感情。
11、一、音乐作品欣赏实践
12、二、全面提高自己的文化艺术修养
13、多听音乐可以培养和提高耳朵的音乐感，因为音乐本身就是听觉艺术，通过听才能感受音乐作品的动机、意图和情感的变化等。听在这里是感受音乐作品的基本方式，也是欣赏音乐的重要过程。有些音乐作品咋一听会感觉不深似乎没有听懂，但是经过反复的去听，听多了，就开始有了感觉，并在其中的旋律当中听出了起伏变化，在节奏的快慢中体会到了某种动机。
14、总结了几点经验。
15、二胡是必须要侧耳倾听的，二泉映月的旋律多么的激动人心
16、找到自己真正热爱的音乐
17、怎么才能称得上是真正热爱的音乐呢
18、从“带有诗人主观色彩的景物”入手。诗人们善于通过写景来表达自己的主观感情，因而，使诗中的景物明显地带有诗人的主观感情色彩，融入了诗人的情感和独特的思想，从而形成情与景的和谐统一，也就有了古人追求的寓情于景、借景抒情、托物言志的艺术境界和表现方式。
19、虽说音乐是听的艺术，但是要想全面理解和认识音乐，仅凭一双耳朵是不行的。首先，基本乐理知识多少应该懂得一些，当然，懂得越多越好，比如像一些大型的、结构复杂的交响曲、协奏曲等，我们在欣赏它们时，就要借助一些乐理知识来理清头绪，正确理解和感受音乐。从某种意义上讲，一个人对乐理知识的掌握程度，是其音乐欣赏水平的一个重要标志。这就好像一个人的文学功底越深，其对文学作品理解就越深刻、越透彻一样。除了基本乐理外，自己学习一些音乐演奏方面的技能，就更加有利了。
20、诗词的中心思想和要表达的主要内容。
21、从浓厚的表达情感的词、句或表达感情的事物入手。叙事或抒情、议论带有诗人极浓厚、强烈的感情成分、感情色彩。所以，品味诗歌中具有浓厚情感的词句或强烈感情色彩的事物，是我们迅速地把握诗歌中形象和题旨的重要途径。
22、音乐就是生命的血液，提高音乐欣赏能力，首先要找到自己喜欢的音乐，我一直都是这么认为的，听到自己喜欢的音乐会让我工作的时候进入一个很理想的状态，于是我认为一个人找到真正热爱的音乐，是对其生活有极大裨益的。
23、首先要了解中外文学作品：练习者应多读关于音乐史书籍，了解作品的时代以及特点，了解作曲家生平、背景。
24、欣赏音乐作品：多听音乐会、听音带，珍惜接触音乐的每一次机会，让练习者提高个人综合素养，有利于提高作品演奏技巧，更好地表达音乐作品。首曲子里面多少分布着一些难点，我们就应该把这些难点单独拿出来练，练的时候要加上这一难点部分与前后部分衔接的小节，以便能在解决难点的同时把前后部分连接起来，因为有些难的地方就是这些衔接的地方。还得针对自己的技术缺陷专门练习曲子中相应的段落，道理和练习曲的一样。
25、音乐是声音的艺术，了解这门艺术的直接途径是聆听，只有在聆听中才能发展我们的音乐听觉。但音乐是流动着的，稍纵即逝，要想细细地品味它，只有反复聆听，在脑子里留下深刻的印象，最好是记住它，再把听觉上的印象综合起来构成整体，进行分析、思考，时间长了，就会琢磨出一些规律来。当然，这需要一个过程，我们可以先从一些短小的、结构简单的曲子开始，由小渐大、由浅入深地反复聆听一些作品，感受它们的变化和特点，慢慢懂得用音乐中的要素（如旋律、节奏、速度、力度、音色等）来分析它们，渐渐地，就会对音乐所表达的感情意境有所领悟，也就可以说自己欣赏音乐的水平上了一个台阶。
26、从作者的人生背景的了解入手，弄明白作者生活的历史环境和所处的人文境况，从而清楚作者的创作的心路历程。
27、然后还要仔细的聆听葫芦丝，静静的体味与众不同
28、音乐欣赏水平不但受个人音乐知识水平的制约，还受欣赏者总的文化、艺术修养等多种因素的制约。比如，欣赏者对音乐作品的背景知识了解得越多，就会越明白作者的创作意图或冲动，对作品的内涵就会理解得越透彻；如果对作曲家的生活经历及其所创作的作品流派、风格掌握得越多，就越能深刻地挖掘出音乐作品的主题思想。音乐与文学、绘画都有着广泛的联系，提高文学修养，可以帮助我们理解、表达音乐作品。有很多音乐题材都和文学有直接的关系，如歌剧、歌曲、戏曲、音诗等，在这些作品里文学和音乐是互相表现、互相说明的。而绘画也是如此，比如穆索尔斯基的《图画展览会》，鲍罗丁的《在中亚细亚草原上》等，都属于音画作品，在这些作品里，音乐是用来表现绘画的。既然音乐和文学、绘画有如此紧密的联系，我们就不难想象，如果一个人的文学、美术素养极高，那么，他的音乐欣赏水平就一定错不了。除此之外，欣赏者自身的生活阅历、情感体验等也会影响其欣赏水平。
29、了解中外文学作品。
30、一是专心听，二是多听
31、首先我觉得应该从乐器听起，因为单一的乐器节奏鲜明，听起来比较纯净，旋律感十足，而古筝作为一种古老的乐器，更能体现出其独特之处，所以古筝是必须要听的。
32、作者诗词创作的历史和政治背景。
33、鉴赏古诗的关键在于准确把握意境。所谓意境就是诗人的主观情意与诗中描绘的图景相融合而形成的情景交融、形神兼备的艺术境界。品味诗歌的意境,离不开想像。鉴赏诗歌应抓住具体的意象,调动自己的生活体验,展开合理的'联想和想像去补充、拓展、丰富诗歌的意境。
34、诗词所表达的思想境界和给人带来的美的享受。
